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bienvenu(es)sur le blog du projet Marseille/Valparaiso, un projet de l'association Passages de l'image  (Marseille, Nîmes) et de NegPos (Nîmes). Ce projet a bénéficié à son origine du soutien financier de la Région Provence Alpes Côtes d'Azur et de celui logistique du Conseil National de la Culture et des Arts du Chili.

 

bienvenid@s al blog del proyecto fotográfico Marsella/Valparaiso, un proyecto de la asociación Passages de l'image  (Marseille, Nîmes) y de NegPos (Nîmes).  Este proyecto beneficio a su origen del apoyo financiero de la Region Provence Alpes Côtes d'Azur y de una ayuda logistica  del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes del Gobierno de Chile.

                                                     

 

22 juin 2013 6 22 /06 /juin /2013 20:46

Un essai cinématographique sur Valparaíso. 
MIse en scène: Joris Ivens 
Scénario: Chris Marker 
Images de Georges Strouve et Patricio Guzmán 
Musique de Gustavo Becerra 
Produit par Argos Films - Universidad de Chile.

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27 avril 2013 6 27 /04 /avril /2013 13:49

SOMBRAS PORTEÑAS

 

Foto por Oscar Wittke.


    "Sombras porteñas" invita a un Valparaíso personal, síntesis de un vínculo que se inicia hace más de treinta años, cuando Óscar Wittke descubrió, al mismo tiempo, el puerto y la fotografía. Ésos son los temas de la serie que comentamos. Si la fotografía es, como afirma Susan Sontag, una especie de talismán con la que se pretende tomar posesión, o, más modestamente,contactarse con la realidad, Wittke entiende la tarea de una manera literal y táctil: la mano del fotógrafo se entromete, proyectándose en el encuadre para tocar las cosas y para decir con el cuerpo "estoy aquí y desde este ángulo veo". Todos hemos sido el amateur que sin darse cuenta deja el dedo sobre el lente y aprieta el obturador. Wittke explora ese descuido y lo amplifica con cuidado: la mano entera se aparece, ya sea amenazante, abstracta o juguetona. Además, con el gesto se exhibe la fácil manipulación que permite el medio digital, explorándolo en su revés literal: intervención de los dedos.

     En la serie, sin ninguna excepción, la mano está siempre en sombras. Es una negra mancha fantasmal y plana sobre la profundidad de la foto, una presencia que se impone aunque provenga por completo de otra parte; en fin, una indicación que señala que sólo hay luz y sombra y que su emanación constituye a la fotografía. Una vez que se comprueba esto, podemos empezar a ver como contrastan las formas redondeadas de los dedos en negro con el color brillante de los planos angulosos. Como el contraste nos enseña a distinguir que el Valparaíso que se quiebra al encaramarse a los cerros es sólo fuga oblicua de líneas --del cableado eléctrico, sus sombras, del rayado de las calles, de bordes, cornisas, veredas,marcos de ventana y rejas-- multiplicadas en sombras. No hay para que mostrar ascensores y escaleras. Basta hacer aparecer la trama, tensa y sorprendente, de los planos desnivelados. El esplendor pobre del puerto se revela como juego de diagonales y resplandor de luz y sombra. A la otra cara de la ciudad, donde se concentra su rico linaje comercial marítimo, se alude en la única imagen-joyade la bahía. Las grúas portuarias con el navío británico "James Cook"--cuyo nombre de explorador imperial invita a asociaciones históricas-- relucen enormes entre los pequeños botes remolcadores y las lanchas de paseo.

     Si el fotógrafo quiere meterse en la foto, el motivo de la sombra se extiende, como si brotara de su mano, hacia los objetos de la ciudad. La señalética del triángulo invertido "Ceda el paso" se transforma en otra extraña presencia que marca el desequilibrio de una urbe patas arriba. Puede ser que el país mismo esté al revés, como sugiere la imagen de las banderas chilenas sobre el frontis de un antiguo edificio (foto del pendón), que parecen haber sido colgadas mal o estar saliendo proyectadas desde el edificio mismo. Son banderas anómalas en un plano nclinado que se le viene encima a la mano enorme que lo intenta contener.

     La serie se enfoca en exteriores que se ven extrañamente despoblados. En una ciudad en la que se superponen diferentes estilos y tiempos, el fotógrafo descubre consonancias formales entre el óvalo de un farol, una torre semicircular en el fondo, y una guirnalda redonda balanceándose del cableado; los colores riman y se conjugan por su lado. La presencia humana se constituye al cederle el paso a sus huellas: en la creatividad de un colgado de ropa primoroso e improbable, el misterio de las ventanas abiertas hacia un interior inaccesible, la precariedad de la belleza de latas y maceteros y muros deslavados, en la tristeza de unos perros enmarcando simétricos una casa sin número. De la gente, se ve apenas su sombra, aunque con el detalle revelador de las pestañas de un ojo que mira hacia abajo. A primera vista, la imagen del niño saltándose escalones frente a un edificio verde parece la documentación de un trompe l'oeil urbano, como si un pintor callejero hubiera decidido sumarse a la riqueza de colores y formas de la arquitectura que se extiende hasta en las cerámicas de la vereda, para pintar una figura que se escapará del marco. Son la ciudad y la fotografía los que provocan trucos de visión, como este niño que juega suspendido peligrosamente en el aire.

    A la ilusióndel tiempo alude la foto del trolley verde, cuyo costado en primer plano casi oculta el perfil de otros buses iguales que se alinean en fuga, perdiéndose. Al que está más lejos se sube un niño solo y doblemente pequeño, tomado de la mano de alguien que queda fuera del encuadre. Veo aquí una alusión biográfica: a la niñez solitaria de Wittke que los trolley antiguos traen al presente, al hijo de ahora al que se le puede mostrar el pasado de uno, y cerrando un círculo, a los juegos de la infancia cuando proyectábamos en la pared figuras de sombras con las manos.

    Hay sólo dos imágenes de interiores. En la primera, vemos el cielo azul a través del reticulado en sombras de unas ventanas con números que se recortan a contraluz. Los números están desordenados, 8 - 4 - 7, 6 - 1 - 9, fuera de serie. Hay una incongruente ampolleta prendida y el todo resulta abstracto y enigmático, como queriendo decir que pretender imponerle un orden rígido al exterior sería inútil. En la segunda, la sombra del índice indicador señala el camino desde el interior (inaccesible, improcedente) hacia el azul luminoso, al que se llega pasando a través del entramado de la cúpula de vidrio del edificio del mercado cuyas las líneas diagonales hacen juego con el puerto que tocábamos, de la mano de Wittke.

    Mire y ceda el paso a lo que viene de una dirección inesperada y verá Valparaíso por primera vez en esta serie de fotografías.


María Luisa Fischer,                                                                                                               

Hunter College of the City University of New York, octubre, 2008.


Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke.
Foto por Oscar Wittke. Catálogo 3er Fotoamérica 2008.
Foto por Oscar Wittke. Pendón Expo 2008.

 

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29 octobre 2012 1 29 /10 /octobre /2012 19:05

LE PERCOLATEUR 

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« Le Percolateur n’est pas une galerie photo mais un lieu dédié à la formation et à la diffusion de la culture photographique » martèle le photographe d’origine italienne Marco Barbon, directeur artistique de ce vaste espace du quartier Consolat qui vient d’ouvrir ses portes après plusieurs mois de travaux. Les deux corps du bâtiment reliés par une petite cour mêlant béton brut et ferronneries sont sobres et sans fioriture afin d’accueillir de façon neutre un espace de formation, un centre de documentation,  une plateforme pour des échanges artistiques et une résidence pour les photographes. Au cœur de l’activité du Percolateur, la programmation pédagogique est concentrée en deux saisons d’un mois et demi chacune.
Stages, conférences, diaporamas, lectures de portfolio, résidences sont animés par des photographes, éditeurs, critiques reconnus (voir le programme détaillé sur le site) qui feront partager leurs expériences de la photo sous toutes ses formes : prise de vue, édition, retouches, expositions. Une initiative intéressante à surveiller dans le viseur.

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29 octobre 2012 1 29 /10 /octobre /2012 18:03

INVITACION Inauguracio n FIFV 2012 

 


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28 octobre 2012 7 28 /10 /octobre /2012 22:35

 

texte: (et photo) Isabelle Mercier

Description : Valparaiso, son dédale de ruelles sinueuses, ses maisons de guingois, les mille couleurs du port et le bleu de la mer. Ses meutes faméliques de chiens errants qui investissent la criée au lever du jour et poursuivent inlassablement les voitures en hurlant à la mort. Ses bus qui se rient du danger et des lois de la gravité, dévalant à toute berzingue les lacets de virages, malmenant leur ferraille grinçante et leurs pneus éculés. 

 
 
Carnet de bord d’une expatriée 
 
Confessions à ma ville
 
Je t'avouerais, chère ville, que les débuts ont été difficiles dans tes bras. La première fois que je t'ai vue, j'ai eu peur de ne jamais pouvoir t'aimer. Tes façades délabrées, tes toits troués, tes chiens errants, ton allure de vieillarde bossue m'ont rebutée. Je n’ai vu qu’une ville délabrée, en déliquescence, dont les bâtiments de tôle ondulée rafistolés de bric et de broc pourrissent doucement, rongés par le sel, la pluie et le vent. Et il fait froid en ton sein, plus souvent même dehors que dedans, car le souffle glacial du vent de l’hiver s'insinue par tous les interstices et profite des fenêtres cassées. 

Mais, malgré l’histoire certaine du déclin que chantent les récits mythiques de ton existence, ta magie n’a rien perdu de sa superbe. Tu m'as conquise, comme tous les voyageurs qui dorment bercés dans tes bras, aussi vite que je ne m'en suis même pas rendu compte. Tes rues sinueuses, tes quartiers aux noms enchanteurs : Alegre, Esmeralda, qui s'enroulent autour des collines, si bien qu'on s'essouffle souvent à gravir tes montées. Et surtout tes mille couleurs, les tags colorés qui
ornent tes murs de tôle, et cette mer qui t'entoure et qui pointe le bout de son nez au coin d'une rue ou entre deux maisons. Les odeurs de tes étals de légumes, tes bus de toutes les couleurs qui foncent à une vitesse folle et qui s'arrêtent au petit bonheur, le soleil couchant qui donne à ton port une allure irréelle... 
Alors je m'incline, chère ville, ta réputation d'enchanteresse n'est pas qu'une légende ; et tu m'offres ainsi une aventure inédite, et que j'espère merveilleuse. 
 
 
« Tu me fais tourner la tête... »
 
Qui ne connaît Valparaíso est un voyageur incomplet qui n'a hélas jamais eu vent de son infortune, même si chaque expatrié amoureux de sa ville d'adoption est prompt à enjoliver ses récits d'aventure. Les aquarelles les plus fines, les dessins les plus saisissants et les photos les plus artistiques ne transcriront jamais assez son insondable beauté, qui prend en otage les sens et saisit à la gorge, quand les pas domptent les ruelles escarpées et se perdent dans la ribambelle de collines 
surplombant le Pacifique, joyau délicatement déposé dans un écrin arc-en-ciel. Les virages des quartiers perchés en amphithéâtre au-dessus du bleu profond de l’océan ressemblent à des montagnes russes immobiles, et le dédale des escaliers fait virevolter le voyageur de l’une à l’autre. Des ascenseurs aussi branlants qu'antiques, simples cabines de bois bariolées harnachées sur des câbles usés qui protestent dans des grincements à donner la chair de poule, hissent les plus téméraires et les plus pressés dans les tourmentes de l'altitude. 

L’ensemble semble avoir été assemblé au petit bonheur la chance, défiant les lois de la pesanteur et l’inventivité du plus extravagant des urbanistes. Dans cette ville si rieuse en plein jour, musée à ciel ouvert de fresques bariolées aussi talentueuses que contestataires, se retrouve l’ambiance populaire et bohème d’un Montmartre tombé par surprise dans un pot de peinture titanesque. Les étudiants sont légion, accoudés aux rambardes des chemins ensoleillés, aspirant
paresseusement la fumée de leurs cigarettes ou se passant des canettes de bière, foule bigarrée qui érige sa jeunesse et sa nonchalance en porte-étendard du bonheur. Nombre de marins et écrivains sont tombés sous le charme de cette baie si singulière, accourant se lover dans des bras aussi caressants et affables que ceux d’une courtisane, se pâmant d’amour au gré des marées et gémissant leur douleur de devoir quitter un jour un tel coin de paradis.
 
Le centre de cette cité féerique, accolé aux docks et aux décharges à ciel ouvert de containers rouillés et décapés par les assauts impétueux des vagues, avec ses grandes avenues où caracolent des bus poussifs crachant des volutes noirâtres et ses immeubles modernes sans grand charme, est le faire-valoir des éminences de tôle colorée paresseusement perchées en hauteur. Défiant l’urbanité la plus brouillonne, il est entraîné dans un tourbillon incessant d'activités marchandes où les étals débordant de légumes et de barriques d’olives ouvertes à la lumière et le brouhaha animé des chalands défilant le long des rues font écho au ballet incessant des livreurs en blouse qui tirent en grimaçant des chariots de fortune remplies à ras-bord. Les cerfs-volants des enfants s'envolent les dimanches le long des plages du port, au gré des bourrasques capricieuses du vent de la fin d'hiver, sous les cris des mouettes rieuses et des phoques qui paressent sur les digues bétonnées du bord de mer.

Par endroits pourtant, si le voyageur est attentif, le vernis de la magie semble s'être écaillé, laissant la place à la misère et à la laideur. Les quartiers les plus hauts perchés sont aussi les plus pauvres et, entre des tôles si rongées que les couleurs ont cédé la place à un gris maussade, le linge sèche et claque au gré du vent qui soulève des nuages de poussière, pendant que des enfants pieds nus et dépenaillés jouent à poursuivre les chiens errants en leur jetant des détritus et des pierres. Des zones entières ont brûlé, laissant place à des gouffres béants et des amas noirâtres qui parfois fument encore dans l'indifférence générale. Aléatoire est l'accès à l'eau tout comme âpre est la saveur de l'existence dans ces ghettos ordinaires que l'on nous dit de fuir, car nous avons deux vices qui suscitent les convoitises, ceux de l'Europe et de la richesse.
 
 
Dans l’ivresse des nuits fauves
 
Si la virilité exacerbée des Latino-Américains franchit souvent les frontières du machisme ordinaire, la chaleur humaine est légion, et offre un contraste saisissant avec la froideur des hémisphères développés, où l'individualisme régente en despote les comportements de mes compatriotes nés du bon côté de la fortune. Dans cette encablure du monde, l'humilité est reine, s'opposant au snobisme parisien et au manque d'amabilité légendaire de ses habitants. L’avenir est un terme qui ici ne se joue pas à grands coups d’ambition, car la réussite n'est pas assujettie au regard des autres mais à l’épanouissement personnel, érigée en valeur phare d'une société qui se veut libre des chaînes d'un passé arbitraire. Valparaíso est l'avant-garde de la libération des mœurs et des corps, bastion d'une sexualité débridée et du mélange des genres. La fête et l'excès faisaient acte de la rébellion urbaine qui fleurit depuis la fin de la dictature, aiguisant ses armes contre les nostalgiques d'un système qui faisait de la répression et de la prohibition des outils de destruction morale massive.

Nous nous épuisions aux mille feux de ses nuits, nos corps ondulant au rythme des musiques latines. Les boîtes homosexuelles de la ville plane étaient les plus courues de la côte, se remplissant d'une foule chamarrée et affublée des costumes les plus incroyables qui soient. Les fins de soirées clandestines fleurissaient dans les appartements d'anonymes, narguant les autorités et rivalisant de décors aussi hétéroclites qu'extraordinaires : tentures et animaux empaillés rappelant la bestialité de la jungle, ou encore pièces d'un bleu électrique rendant hommage à une des périodes les plus abyssales de Picasso.
 
 
Dans l’enfer de Dante : apocalypse
 
"Sans toi les émotions d'aujourd'hui ne sont
Que les peaux mortes des émotions d'autrefois."
Graffiti anonyme, Valparaíso 
 
Alors qu’à Paris, l'été entamait sa mue vers la blancheur endolorie de l'hiver, une volée de cendres s'est abattue sur le ciel de Valparaiso en ce 26 décembre 2010 : la folie d'un pyromane avait embrasé la forêt au-dessus du port et la ville se recroquevillait sous les assauts répétés des flammes. L'air devint tout à coup irrespirable, et le ciel s’illumina soudainement d'un orangé irréel, donnant au port l'aspect menaçant d'une fin du monde. Des résidus noirs tombaient en pluie continue et les chiens des rues, apeurés, hurlaient à la mort. Gris de poussière, nous suffoquions à en avoir les paupières rouges et la gorge gonflée, mais restions, hypnotisés, accoudés au balcon comme un seul homme scotché au bastingage de son navire en perdition. La ville entière retenait son souffle, stupéfaite, attendant les nouvelles des autorités : si le feu se propageait, il nous faudrait fuir et dévaler les rues à toutes jambes ; mais comment distancer les rafales brûlantes des flammes ? Chacun restait alors ainsi, immobile, dans l’expectative, ne pouvant se résoudre à tromper l’avancée sinistre de cette déferlante. 
 
Une pluie providentielle s’abattit finalement sur la ville aux lueurs du coucher de soleil, la libérant des derniers soubresauts du brasier, éteignant les dernières étincelles sous les cris de joie et les soupirs de soulagement.
 
 
Mélancolie
 
Ô Valparaíso, je te suis étrangère
Tes couleurs insultent la grisaille de mes nuits
Laisse-moi m’éclipser loin de tes chimères
Ton chant de sirène n’est qu’une trompeuse mélodie
 
Quand la nature reprenait ses droits, la destinée de Valparaíso paraissait bien précaire, et la panique faisait trembler les frêles habitations. Les douze coups de minuit du 26 février 2010 n’ont pas résonné comme d’habitude dans nos têtes : un violent tremblement de terre a secoué la ville, nous projetant contre les murs, si petits et si humainement fragiles dans une immensité qui n’en faisait qu’à ses humeurs. Malgré nos logements qui vomissaient quelques-uns de leurs murs en un tas de gravats poussiéreux, notre port s’en est relativement bien sorti. La tôle des maisons a épousé les courbes des chocs sismiques, ondulant au rythme des caprices de la Terre. Certaines se sont même retrouvées de guingois, planchers et toits défiant les lois de l’espace et formant des géométries qui n’appartenaient qu’à eux-mêmes. La nôtre s’est ainsi inclinée à gauche, et j’avais souvent la sensation dérangeante que le plafond allait me tomber sur la tête. 

L’anarchie abyssale suscitée dans le secret de la tectonique des plaques me sortit de la vie de léthargie et de démesure que nous menions, alors que chaque jour l’aube se levait sur l’ivresse de nos nuits. Je pris la route avec d’autres volontaires en direction du point d’orgue du séisme, à six cents kilomètres au sud de Valparaíso. En descendant du bus, nous avons découvert un monde noir de poussière, vibrant encore sous les derniers spasmes du monstre qui avait tout ravagé sur son passage.
Hagards et dépenaillés au milieu de leurs maisons éventrées, les sinistrés nous regardaient arriver, silhouettes immobiles sonnées par la vulnérabilité de la condition humaine.
 
Carnet de bord
 
1er mars 2010, Voyage dans les affres de la Terre. Histoire de héros ordinaires.
 
Nelly Luna a soixante-dix ans et un prénom à faire rêver les anges, qui sonne les soirées au coin du feu et les fleurs d'un jardin verdoyant. Les caprices de la Terre en ont décidé autrement. Elle vit aujourd'hui entre quelques planches grossièrement assemblées par des bouts de métal, tout ce qui lui reste de sa maison ravagée par le séisme. Son jardin, jonché de détritus, ustensiles de cuisine déformés et bibelots cassés, ressemble à une décharge à ciel ouvert.          
Nelly habite une ville moyenne proche de l'épicentre du tremblement de terre. Elle tiendra à nous offrir un gargantuesque petit déjeuner, près du charbon se consumant dans le barbecue portatif qui lui sert désormais de chauffage. C'est là que nous allons, pour un week-end, assembler les pièces en kit d’une maison de première urgence reçue d’Europe, faite de rondins de bois et d'un toit en tôle. 
  
Quand sa maison a commencé à s'écrouler sur sa tête, la petite Maria José, quatre ans, a voulu tirer sa grand-mère en-dehors mais celle-ci s'est débattue. Sous le poids des murs se fracassant un à un, on lisait déjà la destruction des souvenirs de toute une vie, perte intérieure qu'elle ne supporterait pas. Pendant que ce vendredi, nous balayons les décombres de sa maison d'adobe, l’aïeule nous suit du regard, appuyée sur sa canne dans l'abri de bâches à ciel ouvert qui lui sert désormais de cuisine, tandis que Maria José et son chien courent dans la poussière. 
 
Une semaine plus tard, nous reprîmes la route vers Valparaiso, choqués et meurtris par ce spectacle désolant, se demandant ce que le sort allait réserver à toutes ces âmes en peine que nous laissions dans la désolation la plus totale. L’expérience m’avait changée : au fil du temps, les collines du port se défraîchissaient à mes yeux, ne m’apparaissant plus aussi belles. Sous les peintures gaies, je remarquais de plus en plus le délabrement des façades, la vétusté des maisons.
 
Je fuyais ces expatriés venus chercher tout comme moi un autre coin de paradis terrestre, j’exécrais leur entrain surjoué, leurs envies de débauche et leurs instincts grivois. Evitant cette foule bruyante, je marchais dans les dédales des ruelles, souvent sans but, coupée du monde par la musique de mes écouteurs. Je m’arrêtais sur le ponton du bord, contemplant les carcasses pourries des bateaux qui rougeoyaient au soleil couchant, m’apaisant à la vue de ce décor d’une beauté désolante.

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Published by Patrice Loubon
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24 octobre 2010 7 24 /10 /octobre /2010 17:40

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Valparaíso ha sido un espacio privilegiado para la fotografía chilena. Es aquí donde se toman los primeros daguerrotipos, aquí se establecen los primeros estudios fotográficos durante el siglo XIX, y es este puerto la materia para uno de los trabajos documentales más importantes de nuestra historia fotográfica: "Valparaíso" de Sergio Larraín.

Pero Valparaíso no se agota fotográficamente en esta breve enumeración; sigue siendo destino para aquellos fotógrafos que ven en su atmósfera, calles e historia la posibilidad de vincularse con la tradición fotográfica chilena. La potencia visual de esta ciudad ha convocado, constantemente, a creadores de distintas disciplinas a vivirla resignificándola por medio de sus respectivos soportes: poesía, artes visuales, cine, etc.

Pero hoy es la fotografía la que llenará de imágenes al puerto con la realización del primer Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso. Si Valparaíso es "la tierra que arde", esto se debe al ritmo de las luces de los cerros que intentan vencer la noche. En esta confrontación, la sombra y la oscuridad porteña también arden, pero de historias,
de personajes, de dramas, de alegrías, que traman la vida de los cerros.

La humanidad del porteño se funda entre abismo oceánico y altura de alcor; la mujer y el hombre son el hiato que llena de sentido la altura y la profundidad de esta ciudad. En este contexto, de espacio patrimonial y de producción fotográfica y de la creciente vitalidad de este Arte de la modernidad, es que nos planteamos este gran proyecto cultural. El Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso interviene fotográficamente de la ciudad, tanto desde la creación, producción y exhibición de obras, como de los aportes teóricos que nos invitan a la reflexión.

La particularidad de este festival es que es un espacio de creación y no sólo de muestra; para lo cual quienes participen están invitados a producir obras fotográficas, las que serán mostradas en el marco de este mismo encuentro. Esta invitación es extensiva tanto a fotógrafos nacionales como extranjeros, de esta manera su alcance será de carácter internacional. Cada edición del Festival será articulada por un eje temático, lo que permitirá vincular al público con la fotografía, a través de acciones como la realización de talleres, la participación de fotógrafos y artistas destacados de Chile y el mundo; la exhibición de obras en diferentes espacios - en especial en la vía pública -, la producción y edición de una publicación durante el período del Festival y la participación protagónica del público aficionado, de estudiantes
e interesados en la fotografía como expresión artística o forma de comunicación.

Las actividades previstas en esta edición 2010 incluyen: un curso orientado a profesores para el trabajo con escolares
y para el rescate del patrimonio cultural; la realización de talleres con estudiantes de fotografía para realizar una intervención de los muros del centro urbano con Imágenes en gran formato, la producción y edición de un periódico-objeto, que recogerá trabajos artísticos y de reflexión; proyección de fotografías al aire libre; instalación de una exposición sobre Valparaíso en la vía pública; desarrollo de una Fotomaratón en la ciudad y la realización de un encuentro con creadores destacados para conversar sobre aspectos de la creación , la obra y la edición en la fotografía.

José Pablo Concha

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19 avril 2010 1 19 /04 /avril /2010 18:09
El Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, a través de su Área de Fotografía, abre la convocatoria para la realización de la primera Residencia Artística de Fotografía en Valparaíso, a desarrollarse en julio de 2010. La actividad estará a cargo del reconocido artista venezolano Nelson Garrido, quien durante una semana dirigirá un taller intensivo basado en metodologías prácticas, experimentales e investigativas a través del trabajo en equipo.
Son 15 becas dirigidas a artistas, fotógrafos/as y profesionales de la imagen, de nacionalidad chilena de cualquier provincia del país, que posean un trabajo constante y trayectoria avalada en formato fotográfico. La postulación se efectuará entre abril y mayo, para lo que se debe entregar un dossier con 20 obras a través de una cuenta flickr, currículo artístico y académico actualizado, datos personales de contacto, escáner del carné de identidad por ambos lados y carta de compromiso donde se explique la motivación, proyecto y necesidad de ser parte de esta residencia, como también el compromiso de su asistencia completa y término de ella. El material deberá ser enviado a más tardar el viernes 28 de mayo vía mail a:
dnfotografia@gmail.com
La residencia se realizará desde el 5 al 11 de julio en la Foto Escuela Cámara Lucida, Cerro Concepción. La beca cubre costos de traslados (tickets aéreos o terrestres); además del alojamiento y alimentación.

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9 avril 2010 5 09 /04 /avril /2010 17:37

 

otono_2010.jpg

 

Programa de cursos y talleres 2010 

Primer semestre mayo

Segundo semestre septiembre

 

horario de atencion:

lunes-martes / jueves-viernes de 10:00 a 14:00

lunes-martes / jueves-viernes de 16:00 a 19:00

 

Calle Concepcion 281

Cerro Concepcion. Valparaiso

32 - 2 597466

 

saludos y gracias

 

http://www.camaralucida.cl/

 

Camaralucida
PROGRAMA FORMACIÓN ANUAL 2010
La Escuela de Fotografía Camaralucida, con diez
años de experiencia en el área de la docencia e
investigación fotográfica, presenta su Programa
de Formación Anual 2010.
Conociendo las posibilidades creativas que la
fotografía ofrece, guiamos y ampliamos las
capacidades del alumno/a, ofreciendo una visión
actual y renovada de la fotografía.
Carolina Vásquez, profesora - directora.
• Diseñadora, mención productos. Universidad de
Valparaíso. Chile.
• Técnico Superior Fotografía Artística, Escuela de
Artes y Oficios Joseph Serra i Abella, España.
• Docente en la Universidad de Playa Ancha.
Facultad de Arte.
• Exposiciones individuales y colectivas,
Fernando Aceña, profesor – director.
• Técnico Superior Fotografía Artística. Escuela de
Artes y Oficios Joseph Serra i Abella, España.
• Diplomado en fotografía experimental y digital.
Universidad de Chile. Santiago.
• Exposiciones individuales y colectivas.
Tamina Hauser, Coordinadora académica.
• Fotografía publicitaria, Incacea Viña del Mar.
• Fotógrafa especializada en el área de Arte de
Performance.
• Profesora en diversos talleres de fotografía.
• Exposiciones individuales y colectivas.
Ubicación e instalaciones
Calle Concepción 281. Cerró Concepción,
Valparaíso
Fono-fax: 32- 2597466
E-Mail: fotografia@camaralucida.cl
Web: www. camaralucida.cl
Horarios:
Lunes, martes, jueves y viernes.
10:00 a 13:00 hrs.
Espacios de trabajo
Las instalaciones están diseñadas para el
desarrollo integral de los procesos de enseñanza
que aquí se realizan.
• Aula teórica, sala de clases, proyección y
muestra de trabajos realizados.
• Laboratorio, equipado para fotografía química,
blanco y negro, color y emulsiones artesanales.
• Estudio, equipado para la toma fotográfica con
fuentes de luz continua y flash.
• Laboratorio digital, Equipado con plataformas
PC, impresora, plotter de gran formato, escáner
de opacos y transparencia.
• Biblioteca y archivo, Con una gran cantidad de
libros y publicaciones de carácter fotográfico.
• Sala de exposiciones, espacio habilitado para
muestras de carácter individual o colectivo.
• Sala de ventas, especializada en materiales e
insumos para la fotografía analógica.
2
Metodología
El curso anual esta dividido en 3 trimestres
La metodología aplicada, contempla la práctica
como eje central. Las clases y talleres se dividen
en las diferentes áreas:
• Aula teórica, sesiones de carácter técnico,
histórico o estético de la fotografía.
• Taller teórico-practico, contempla el trabajo de
forma grupal y activa, solucionando los
diferentes problemas o complejidades que se
presentan durante la toma fotográfica.
• Taller práctico, espacio donde el alumno de
forma personal resuelve, investiga y desarrolla
su propia producción fotográfica.
• Salidas a terreno, sesiones de reconocimiento
de las posibilidades técnicas, tratamiento de la
luz natural o artificial y posibilidades estéticas en
espacios urbanos, rurales y naturales.
• Reconocimiento del medio, proyección de
videos, documentales e imágenes de diversos
autores, en áreas de trabajo artístico o
profesional.
• Mesa redonda, espacio destinado a la muestra
de ideas, comentarios de fotografías o trabajos
relacionados.
• Exposición final y evaluación, montaje y
presentación de los trabajos realizados por el
grupo durante el periodo del curso, exposición
que se realiza dentro de la misma escuela o en
espacios de exposición independientes.
Condiciones generales
El cupo mínimo para la realización de los
cursos y talleres es de 6 personas, de no tener
el mínimo de alumnos, se devuelve el total del
pago realizado.
Todos los pagos deben ser:
• al contado, solo pago 100%
• documentado con cheque hasta 3 cuotas
• Tarjeta bancaria, debito o crédito
Para la inscripción se debe abonar $ 50.000,
la cual debe ser cancelada antes de
comenzados los cursos. El pago puede
realizarse directamente en la escuela o por
depósito a nombre de Cámara Lucida Ltda.
Banco de chile
Cuenta corriente 10105190-05
Rut: 76.352.980-0
Mail: fotografia@camaralucida.cl
Fecha inscripción
Desde diciembre 2009, hasta el 30 de abril
2010.
Descuento del 25% en matricula, al cancelar
antes del 30 de enero.
Horario de atención:
Verano
Miércoles a sábado de 10:00 a 14:00
Miércoles a sábado de 16:00 a 19:00
Desde marzo
lunes-martes / jueves-viernes de 10:00 a 14:00
lunes-martes / jueves-viernes de 16:00 a 19:00
3
PROGRAMA TALLERES 2010
Iniciación a la fotografía
El curso de nivel iniciación, ofrece la posibilidad de
conocer de forma integral, los diferentes aspectos
que componen a la fotografía profesional para
personas que les interesa la fotografía analógica o
digital.
Proponemos un sistema que permite al alumno
acceder a la fotografía desde diferentes caminos:
fotografía estenopeica, emulsiones artesanales,
cámara Reflex, manipulación en laboratorio
analógico o digital. Diferentes sistemas y
herramientas que hacen posible un trabajo más
variado y creativo.
Requisitos:
Para tener acceso a este curso no son necesarios
conocimientos previos
Equipo necesario: Cámara Reflex y trípode.
Cupo disponible: 8 personas máx.
Horarios:
martes-jueves de 18:00 a 21:00
Inicio: primer semestre mayo
segundo semestre septiembre
Duración: 60 horas, repartidas en 19 sesiones.
Precio
Materiales: $ 50.000
Curso: $ 260.000
Total: $ 310.000
Contenidos
Orígenes
Orígenes de la fotografía.
La cámara oscura, física y química fotográfica.
El negativo. Papel salado.
La cámara estenopeica.
Técnica fotográfica
La cámara Reflex de 35mm.
El lente, tipos y aplicaciones.
El cuerpo.
Control del tono, nitidez y movimiento.
Estación gráfica y entorno de trabajo.
Censor de imagen y resolución óptica.
Profundidad de bits.
Laboratorio analógico
Revelado diapositiva
Revelado de negativo blanco y negro.
La toma de contactos.
Copiado por ampliación.
La manipulación de la copia.
Papel fotográfico multigrado
Laboratorio digital
Uso de software especializado.
Adobe Photoshop, uso y aplicaciones.
Tamaño, resolución y formato.
Ajustes, tono, contraste, saturación.
Equilibrio del color y variaciones.
Herramientas de selección.
Trabajo en capas.
Producción monográfica
Desarrollo de trabajo final de curso.
Exposición final
Presentación final.
Impresión ink-jet. + resina
Materiales: Analógico
Revelado diapositiva
Químicos revelado papel
Químicos revelado negativos
Película lit 18 x 24 sobre de 12 hojas.
Carta gris.
Libro de texto.
Materiales: Digital
Libro de texto.
Cd tutorial
1,5 metro impresión fotográfica.
Carta gris
4
Emulsiones Artesanales
La Escuela de fotografía Cámara Lúcida,
especializada en ofrecer una enseñanza de la
fotografía desde sus orígenes, propone un taller
de Emulsiones Artesanales, taller que pretende
hacer un recorrido practico por las emulsiones
más significativas del siglo XIX y XX.
El taller de emulsiones tiene como objetivo
principal, el capacitar a los alumnos/as en la
fabricación y preparación de emulsiones, creación
del negativo o película matriz, y conocimiento en
los requisitos que debe cumplir el soporte.
Ideal para personas que deseen tener control
creativo en el formato de presentación.
Requisitos: Tener conocimientos básicos de
fotografía.
Equipo necesario: No
Cupo disponible: 8 personas máx.
Horarios: sábados de 10:00 a 14:00
Inicio: primer semestre mayo
segundo semestre septiembre
Duración: 28 horas, repartidas en:
7 sesiones de clases.
Precio:
Materiales: $ 50.000
Curso: $ 170.000
Total: $ 220.000
Contenido
Orígenes
Física y química fotográfica, taller práctico.
La cámara oscura.
Soporte sensible, película lit.
Emulsión sensible, papel salado
El negativo como portador de la imagen
Sistemas de creación.
Desde cámara estenopeica.
Desde cámara de gran formato.
Ínter negativo desde 35mm o f. medio.
Filmación láser y post.crip
Creación práctica de negativos
Laboratorio blanco y negro, requisitos.
La película lit, proceso de revelado
Tono y contraste, manipulación.
Creación practica de negativos II
Sistema digital, impresión en photoshop
Filmación láser en transparencia.
El soporte
Preparación y requisitos.
Impermeabilizado con gelatina.
Emulsiones a desarrollar.
• Papel salado
• Cianotipia
• Goma bicromatada
• Kallitipia
Soportes a utilizar
• Papel de algodón y celulosa
• Cerámica
• Aluminio
• Tela
• Vidrio y otros
Listado de materiales
Químicos y productos necesarios
para la elaboración de fórmulas y revelados.
Libro emulsiones artesanales
Soportes y accesorios
Carpeta cámara lucida
Formulario químico, plastificado.
Impermeabilizantes y aglutinantes.
Película Lith directa.
5
Blanco y negro Avanzado
El taller avanzado de blanco y negro, ocupa como
método principal, el sistema de zonas.
Esta nueva manera de entender lo que sucede
desde la toma fotográfica, revelado del negativo y
copiado por ampliación, nos proporciona un mayor
control en el resultado final.
El taller se desarrolla en cuatro ambientes
diferentes, aula teórica, estudio con iluminación
artificial, salidas a terreno con luz natural y
laboratorio.
Requisitos: Para la realización de este taller es
necesario que el alumno tenga un control básico
en el manejo de una cámara Reflex de 35mm,
interpretación de la lectura de un fotómetro y
conocimientos en los procesos de cuarto oscuro.
Equipo necesario: Cámara profesional Reflex o
visor directo. Trípode.
Cupo disponible: 10 personas máx.
Duración: 33 horas, repartidas en 11 sesiones de
clases.
Inicio: primer semestre mayo
segundo semestre septiembre
Horario:
Sábados de 10:00 a 14:00 hrs.
Precio:
Materiales: $ 45.000
Curso: $ 200.000
Total: $ 245.000
Contenido
El sistema de zonas
Una nueva metodología de trabajo.
Equipo fotográfico
El formato de la cámara.
El formato de la película.
Control del tono
Corrección de los errores frecuentes
Importancia del fondo
Importancia del sujeto
Medición de la luz reflejada e incidente
La carta gris
Fotómetro puntual y ponderado.
La escala de grises.
Medición de la luz por zonas
Concepto de colocar y caer
Contraste de escena
Control del revelado
Control del contraste durante el revelado
La curva característica
Revelado N, N+, NCopiado
por ampliación
La ampliadora, difusor o condensador.
Revelado factorial
El papel fotográfico, RC o FB.
Contraste variable.
TSP, TMA.
Taller de virados
Selenio-sulfuro-oro.
Preparación y requisitos de la copia
Viradores para la conservación
Viradores para la entonación
Listado de materiales
Químicos revelado papel.
Químicos revelado negativos.
Carta gris.
Viradores.
Carpeta cámara lucida
Apuntes y tablas de apoyo

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27 mars 2010 6 27 /03 /mars /2010 15:22


photographies de Rodrigo Gomez Rovira

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Rodrigo Gomez vit à Valparaiso et il aime sa ville. Dans ce sens, amoureusement parlant, ses photographies nous renvoient davantage à la transcription d’une relation affective qu’à un  documentaire photographique. Empreint de pudeur et d’une rare association, finement composée de distance et de proximité, le flirt est néanmoins bien amorcé. Du bout des yeux il frôle sa ville, la pénètre doucement, la découvre feuille à feuille, pétale par pétale. Des images en forme de haïkus, poésie lunaire des habitudes.

 

Patrice Loubon
Valparaiso, Chili - 2008

Un dimanche après-midi dans le centre des affaires, c'est le triste souvenir du frénétique lundi qui arrive. De la même manière, ces photographies sont la nostalgie du futur. Futur de ceux qui les regardent sans avoir jamais été présent.

Futur de celui qui, étant là, a laissé l'ombre de sa vie suspendue, la même qui s'approprie de la mémoire des objets comme s'ils étaient des corps.

Dans la série photographique de Rodrigo Gómez Rovira sur Valparaíso, c'est ce grand corps qu'est la ville qui deplie son imaginaire depuis le dépeuplement de ses rues et la densité de ses intérieurs.

Alors que les intérieurs en présence de personne murmurent leur insistante existence, où les pores résistent à la poussière et à la rouille d'un présent éternel, les autres intérieurs qui eux nous mettent face à face aux visages, témoignent de comment ceux-ci vont au delà de la photographie comme s'ils n'étaient plus là, intemporels dans le reflet de leurs image.

Les grecques de l´Antiquité ne disaient-ils pas que l´images est le phantasma?

Fantômes, alors. Surpris dans leurs nécessités du quotidien, de lecture, d'écriture, de danse, de regard et d'être vu.

Où la détérioration n'est pas nostalgie et la perte n'est pas mélancolie.

Où l'image est toujours ailleurs.

José Nordenflycht


En la serie fotográfica de Rodrigo Gómez Rovira sobre Valparaíso, es el gran cuerpo que es la ciudad que despliega su imaginario desde la despoblación de sus calles y la densidad de sus interiores.

Mientras que los interiores en presencia de nadie murmuren ellos insistente existencia, donde los poros resisten al polvo y a la roya de un obsequio eterno, otros interiores que ellos nos ponen cara a cara en las caras, testimonian de cómo éstos van más allá de la fotografía como si no fueran más allí, intemporales en el reflejo de sus imagen.

¿ Griegas de la Antigüedad no decían que la imagen era el phantasma?

Fantasmas, entonces. Sorprendido en sus necesidades del diario, de la lectura, de la escritura, del baile, de la mirada y de ser vista.

Donde el deterioro no está nostalgia y la pérdida no es melancolía.

Donde la imagen está siempre en otro lugar.

José Nordenflycht


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24 septembre 2007 1 24 /09 /septembre /2007 08:38

















Atelier / Taller RGR
Calle Concepción 281
Cerro Concepción
Valparaiso
Chile
(569) 99990344

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